Depuis plus de 30 ans, Tori Amos compte parmi les artistes les plus extraordinaires de notre époque. Sa voix et un piano - c'est tout ce dont la chanteuse-compositrice a besoin pour sa musique incroyablement intense. Sa façon de chanter et de jouer est tout simplement unique. Une chanson de Tori Amos s'identifie immédiatement comme telle à la première écoute. Au cours de sa longue carrière, elle a publié de nombreux albums studio, la plupart du temps tous les un à deux ans, de "Little Earthquakes" (1992) et "From the Choirgirl Hotel" (1998) à "Native Invader" (2017) et "Ocean to Ocean" (2021), en passant par "Scarlet's Walk" (2002) et "American Doll Posse" (2007).
"Crucify", "Cornflake Girl" et "Professional Widow (It's Got to Be Big)" comptent parmi les plus grands succès de la chanteuse américaine qui, depuis le début de sa carrière, connaît un grand succès au Royaume-Uni, son pays d'adoption (outre les Cornouailles, elle vit également sous le soleil de Floride). Mais ceux qui souhaitent se plonger dans l'univers musical de Tori Amos écouteront toujours ses albums dans leur intégralité. Dès son premier album "Little Earthquakes", elle atteint de nombreux auditeurs, enthousiasme les critiques musicaux et récolte des récompenses en or et en platine. Quelques années auparavant, elle et Matt Sorum, qui s'est ensuite retrouvé derrière la batterie de Guns N' Roses, ont connu moins de succès avec le projet "Y Kant Tori Read". Mais dès qu'elle s'est trouvée en tant qu'artiste solo, la carrière de Tori Amos a pris un essor considérable dans les années 90.
Tori Amos fait bouger les gens
Auparavant, comme aujourd'hui, les chansons de Tori Amos étaient et sont de nature très personnelle et extrêmement passionnée. Cette artiste d'exception, née en 1963 en Caroline du Nord, se distingue du courant dominant non seulement par sa musique très originale, mais aussi par sa performance et son apparition publique. Ce qui la caractérise également, c'est le courage de s'écarter des habitudes et de mettre en œuvre ses propres visions musicales. C'est ainsi qu'elle a créé la surprise en 2009 avec "Midwinter Graces", son interprétation d'un album de Noël. Elle a ensuite enchaîné avec "Night Of Hunters" et le rétrospectif "Gold Dust", deux œuvres marquées par la musique classique, avant que Tori Amos n'aborde à nouveau des territoires musicaux connus avec "Unrepentant Geraldines".
Tori Amos réussit le numéro d'équilibriste consistant à rester fidèle à elle-même tout en étant changeante. Il va de soi que dans une discographie aussi vaste, les albums ne se ressemblent pas. Ainsi, les œuvres de Tori sont tantôt faciles d'accès, tantôt complexes et progressives, comme c'est le cas de "Boys for Pele". "Ocean to Ocean", qui parle de la gestion des pertes, prouve de manière impressionnante que l'auteure-compositrice-interprète sait, comme toujours, créer une musique grandiose dont l'origine se trouve au plus profond de sa personnalité. Et cela prouve qu'elle possède toujours la même force et le même rayonnement qu'à l'époque de "Under The Pink". Ses concerts sont également pleins de force, de rayonnement, d'énergie et de passion. Tori Amos est dotée d'un don particulier, celui d'émouvoir les gens par la musique - sur disque comme sur scène.
